它帅得掉渣，让人热血沸腾

记者｜周洁

        现在，唢呐出现的场合越来越多，演唱会、短视频、乐队表演，甚至音乐综艺、音乐剧等都能看到它的身影，而不论是高雅还是鬼畜，俗气还是炫酷，唢呐所到之处，总是能响起一阵惊喜的欢呼。似乎在不经意间，唢呐就成为了民乐界的网红，而这一切，又是如何发生的呢？

唢呐成为弄潮儿

　　唢呐，小小的身材，大大的声量。作为很早就从异国引进到中国的乐器，唢呐已经被打上了深深的中国烙印，历史悠久、引用广泛，是中国人婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及民间歌会、舞蹈等必配乐器之一。
　　2006年5月20日，唢呐艺术还经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
　　不过，或许是唢呐的身影总是出入寻常百姓家，尤其是红白喜事上的突出表现，不少人都认为唢呐有些“土得掉渣”，这种观念甚至一度影响了这门乐器的传承，比如有唢呐世家传人曾表示如今家中小辈十几人，除了她都已经放弃了这门艺术。
　　谁又想得到，不到10年的时间，唢呐这门乐器越来越火，越来越潮，红透了半个互联网呢？

　　唢呐的火是有迹可循的。
　　早在20世纪90年代，随着周星驰电影《大话西游》口碑回春，片中孙悟空出场的那段背景音乐《小刀会序曲》，传遍大江南北。后来，2015年，动画电影《大圣归来》上映，重新把这段唢呐名曲带回大众视线。
唢呐真正得到大面积传播，有人认为离不开鬼畜的加持。
2015年，有人尝试把《武林外传》中燕小六吹唢呐的片段剪辑成各种动漫名曲，获得百万+的浏览量。2017年，这段燕小六的鬼畜突然又火了，最高的鬼畜视频播放量甚至超过700万，而且效果越来越魔性。当时，几乎所有的ACG名曲都有了唢呐的鬼畜版。

        一个ID叫“唢呐哥-阿圣”的人，也开始在网络上传唢呐演奏视频。他把流行乐通过唢呐的方式演奏出来，让人看到了唢呐除了民乐外，也可以演奏正常乐曲，而且还有一股独特的气质。
　　时间进入2018年，唢呐受到了更多年轻人的认可。唢呐相关的演奏视频流量也在变多，人们还开始关注唢呐的专业演奏会，很多人第一次意识到，这个乐器也是可以登上大雅之堂的。
　　2020年，古风歌曲《囍》爆红，曲子虽然是电音风格，但加入了很多中国乐器，其中尤属副歌的唢呐夺人耳目，随后还掀起了一阵二次创作《囍》的热潮。
　　后来，越来越多的新古风乐手开始使用唢呐这样张扬的民族乐曲，甚至将其和花腔等西洋音乐元素结合。而几档大热的综艺节目里，唢呐更是频频出现，为表演注入灵魂。

 

“唢呐早就该红了”

　　姜峰是上海民族乐团的唢呐演奏家，5岁起学二胡，11岁开始学唢呐，师从中国著名唢呐演奏家、上海音乐学院刘英教授。在他看来，唢呐自带网红属性，“早就该红了”。
　　姜峰介绍，唢呐是个世界乐器，每个国家都有自己的“唢呐”，只是名字不同，这足以证明唢呐的普适性。姜峰科普，当唢呐传入中国后，中国人也对这个乐器结构进行了改造，“最早的波斯唢呐，材质是木头的，管身和瓦（即喇叭口）是一体的，声音相对柔和；到了中国呢，我们上面的管是木质的，扩音的瓦则用铜制，金木结构的设计让声音的穿透力更强了，唢呐的音色也变得辨识度极高”。
　　此外，唢呐在1993年被音乐家郭雅志改造后加了一个部件，可以吹奏半音。那之后的唢呐变成了12音乐器，这直接决定了它可以吹奏各种现代音乐。所以很多人觉得唢呐只适用于婚丧嫁娶，这是对唢呐的误解，唢呐和流行音乐的跨界，同样可以很好听。
　　上世纪50年代，得益于国家对民族文化的重视和扶持，以任同祥为代表的唢呐艺人从民间走到了音乐厅中、报纸杂志上。
　　到了八九十年代，随着西洋乐器和国外音乐的引入，唢呐的生命力逐渐从民间转移到了音乐学院里。过去师徒传承为基础的学习方式走向师生传承。这样的变化未尝不是好现象，民间的唢呐演奏没有固定的曲谱，往往都是口口相传，而学院制的教学模式，让唢呐演奏的曲谱和技巧都有了更加完备的理论依据。姜峰正是2005年以高分考入上海音乐学院民乐系唢呐专业的高材生，“当时我们专业全国只招收了两个学生，现在想想，难度真的很大”。
　　尽管练习是枯燥乏味的，但姜峰与唢呐仍然一路“虐恋情深”爱到现在。究其原因，还是因为唢呐的个性和他太匹配了。“如果用时下流行的MBTI来分析，我是i人，而唢呐这个乐器很e，这种反差是我喜欢的。”姜峰认为这也是唢呐能走红的原因，因为中国人的性格大多是深沉内敛，比较含蓄，而唢呐确实肆意张扬，充满了生命力，随着国家的经济发展，大家变得自信起来，唢呐自然而然就得到了喜爱。

　　进入专业院校的姜峰也无时无刻不在继续精进自己的技巧，同时，作为新一代的唢呐演奏家，他也没有拘泥于传统，拍视频、录综艺、做跨界融合……“这其实也是我给自己找的出路。因为在上音，你很容易感到人外有人。当吹起唢呐的传统曲目时，那些山东、陕北等地来的同学演奏水平超乎我的想象，这是深入他们血液的文化，我很难超越。”
　　姜峰读书的那几年，女子十二乐坊组合正当红，女孩们将中国传统的民族器乐与时尚的现代音乐元素有机结合，创作出大量独特音乐风格的作品，受到市场极大欢迎，唱片累计销量超过1000万张。她们的成功给了民乐人很多想象的空间，姜峰也想走出唢呐的一条新路，真正和市场接轨，看看民乐的生命力。
　　2010年，姜峰与王力宏合作，参与了其第一部导演电影作品《恋爱通告》的拍摄工作，担任剧组的民乐顾问和副导演助理，后来又参与了王力宏的演唱会，负责《花田错》《十八般武艺》的民乐部分。
　　2015年，姜峰开始接触电子音乐。2018年组建“风林火山”融合乐团并担任队长。2019年，姜峰携“风林火山”融合乐团参加广东卫视、山西卫视联合打造的国乐真人秀《国乐大典》第二季获得亚军。同年又参加江苏卫视和芒果TV联合打造的音乐真人秀《我们的乐队》，成为节目内唯一的民乐管乐手。“参加各种各样的综艺，对我来说重要的从不是名次，而是让大家通过节目来认识唢呐，同时也是看看我自己的潜力在哪里。我认识了很多志同道合的音乐人同行，熟悉了和体验了综艺的制作流程，这对我来说，就是很大的收获。”

唢呐的无限可能

　　欢喜、悲凉、炽热、奔放，唢呐能够抒发演奏者内心的情感外，通过多种演奏技巧，还能够模仿飞禽和昆虫的鸣叫；特别是闷笛、喉卡的吹奏，模仿各色人物、鸡啼鸟鸣，演奏技巧丰富，表现力强。
　　对于演奏者来说，吹唢呐是个体力活。这不仅考验演奏者的肺活量和体力，对嘴周边肌肉群控制能力也有极高要求。这个肌肉群力量会迅速消失，需要坚持长时间训练，如果几天不练习，可能一首5分钟的曲子都吹不下来。
　　所以，长期吹唢呐，或许还是个练腹肌的好路径。
　　在新时代成长起来的年轻唢呐演奏者，还给我们带来了唢呐的无限可能。他们不光喜欢传统，也喜欢迈克尔·杰克逊，喜欢摇滚、funk、R&B……音乐从来都是自我的表达，手执唢呐的他们在不同类型、不同风格的音乐之间游走。
　　比如姜峰，他会把各种音乐改编成唢呐版，让人们看到唢呐的可变和灵活。不久前《黑神话：悟空》刷屏，他被游戏里的陕北说书片段打动，很快就和朋友们来了一个二创版，获得点赞无数。
在他的创作中，唢呐既可以吹《夜曲》，也可以吹《heal the world》，既可以张艺兴，也可以周杰伦，还可以电音爵士摇滚……“唢呐是一个很另类但又很百搭的乐器，搭配得好能够产生非常好的效果。”这几年唢呐走红，姜峰感受明显，在上海民族乐团的原创音乐现场《海上生民乐》中，每当他开始吹奏《穿越》，这首将传统乐器唢呐与现代电子音乐融合的乐曲，总能将现场的气氛推向高潮；这两年，找他进行唢呐表演的场合和曲目也是五花八门，他也趁势和MCN机构合作了一把，虽然双方对于内容把握理解不同，但姜峰始终认为，这个尝试是势在必行的。

        唢呐在市场表现适应良好，也在影响唢呐艺术人才的培养。当下，音乐艺术院校皆设有唢呐专业，已形成从中专到本科、硕士、博士一套完整的教育体系。中国音乐学院的张倩渊是唢呐界唯一一位“金钟奖”“文华奖”双料金奖获得者；刘雯雯则是上海音乐学院培养的一位才华出众的唢呐博士，她们在拓展唢呐的艺术表现力上做出了很多新的尝试。唢呐艺术从舞台演出到人才培养、乐器改良、乐曲创作、学术交流、组织建设等方方面面都有了突飞猛进的发展。
　　唢呐的走红，也让越来越多人爱上了唢呐，进而想要学习唢呐。不过姜峰招生一向是宁缺毋滥，“我只想招收真正喜欢唢呐的学生，为了考级或者父母喜欢等原因来的学生，往往没办法坚持到最后”。
　　二手玫瑰乐队的主唱梁龙曾在节目里感慨说，“20年前根本就没人瞅我，那时候我们到北京一吹唢呐，说这是伪摇滚。”现在看到这么多年轻人为唢呐的表演叫好，他感到欣慰。
　　现在，没有人会再怀疑唢呐对于各种类型音乐的适配度，唢呐让人们看到了它的千种可能。岁月流转中，历史唯有依附于文化才能不被遗忘。而唢呐的复兴，见证了中国人对于民族文化的热情的回归，也见证了传统文化生生不息的力量。